Stage Management: del teatro a las Olimpíadas - POPA
Sam Hunter & Julia Whittle

Stage Management: del teatro a las Olimpíadas

Presentación

Sam Hunter y Julia Whittle participaron de algunos de los eventos internacionales en vivo más espectaculares y en las producciones teatrales más prestigiosas de los últimos 25 años. Desde la sala de control, juntas han llevado adelante los shows más grandes del planeta.

En esta serie de módulos únicos, Sam y Julia compartirán con nosotros su expertise, habilidades y ética de trabajo, mientras aprendemos todos los aspectos relacionados con el stage management en un amplio espectro de la industria del entretenimiento, desde teatro, moda, ballet y ópera, hasta eventos corporativos, rock n’ roll y las ceremonias de apertura y cierre de los Juegos Olímpicos.

El curso incluye todo lo que necesitamos saber sobre cómo preparar un show en la sala de ensayos, desde la primera lectura hasta el ensayo final.

Nos meteremos en el teatro, detallando todos los aspectos y desafíos de los ensayos técnicos sobre el escenario, los ensayos con vestuario, los previos y la noche del estreno. Una vez que el show está en marcha, el trabajo continúa y analizaremos lo que hay que hacer para mantenerlo en forma.

Hablaremos sobre las habilidades necesarias para ser un show caller exitoso en todos los ámbitos de la industria del entretenimiento. También veremos cómo sacar adelante un show cuando las cosas salen mal y cómo planificar las contingencias.

Gracias a la experiencia de Sam y Julia como production stage manager y show caller de las ceremonias de apertura y cierre de las Olimpiadas de Atenas, Turín, Beijing, Vancouver, Londres y Sochi, esta es una oportunidad única de conocer el detrás de escena de algunos de los espectáculos más importantes y vistos del planeta.


Destinatarios

  • Directores/as
  • Productores/as
  • Estudiantes de producción
  • Company managers
  • Tour managers
  • Stage managers
  • Directores/as musicales
  • Escenógrafos/as
  • Coreógrafos/as
  • Técnicos/as en todos los rubros
  • Compositores/as
  • Coaches musicales
  • Actores y actrices
  • Cantantes
  • Bailarines/as
  • Vestuaristas
  • Maquilladores/as
  • Interesados/as en teatro, espectáculos en vivo, ópera, ballet, eventos, industria de la moda y eventos de cine, etc.
  • Quienes quieran liderar y coordinar equipos creativos y técnicos a gran escala
  • Periodistas, críticos de arte y carreras afines
  • Personas de profesiones vinculadas a la industria teatral y a las artes escénicas y visuales
  • Toda persona interesada en el arte que quiera descubrir cómo se integran las disciplinas fundamentales para generar la magia de un espectáculo en escena

Programa

Módulo 1

Preparando un show en una sala de ensayos (semanas 1 – 6).
Esto es un viaje paso a paso para planificar todo lo que necesitamos saber sobre cómo preparar un show en la sala de ensayos, desde la primera lectura hasta el ensayo final.

Módulo 2

Desde los ensayos técnicos hasta la noche de estreno y más allá.
Nos adentraremos en el interior del teatro, detallando todos los aspectos y desafíos de los ensayos técnicos sobre el escenario, los ensayos con vestuario, los previos y la noche del estreno. Una vez que el show está en marcha, el trabajo continúa y analizaremos lo que hay que hacer para mantenerlo en forma.

Módulo 3

Show Calling y contingencias.
Hablaremos sobre las habilidades necesarias para ser un show caller exitoso en todos los ámbitos de la industria del entretenimiento. También veremos cómo sacar adelante un show cuando las cosas salen mal y cómo planificar las contingencias.

Módulo 4

La experiencia Olímpica, parte 1: cómo empezar, herramientas útiles.
Gracias a la experiencia de Sam y Julia como production stage manager y show caller de las ceremonias de apertura y cierre de las Olimpiadas de Atenas, Turín, Beijing, Vancouver, Londres y Sochi, esta es una oportunidad única de conocer el detrás de escena de algunos de los espectáculos más importantes y vistos del planeta.

Módulo 5

La experiencia Olímpica, parte 2: Show Calling, planificación y trabajo en equipo.
Continuamos nuestra aventura olímpica con una mirada detallada de cómo ser un Show Caller y cómo planificar las Ceremonias de apertura y cierre Olímpico. También hablaremos sobre la importancia del trabajo en equipo dentro de una gran variedad de áreas diferentes.


Sam Hunter & Julia Whittle

Sam Hunter y Julia Whittle, socias en Orange Jackets, han estado a cargo como Production Stage Manager y show caller de las ceremonias de apertura y cierre de las Olimpíadas de Londres 2012, Vancouver 2010, Beijing 2008, Torino 2006 y Atenas 2004, entre otros grandes eventos internacionales. En teatro, Sam coordinó la puesta en escena de Harry Potter y el Legado maldito en Londres, Nueva York, Melbourne y Hamburgo, El señor de los anillos, Los Miserables, Cats y Miss Saigon, entre otras. Julia trabajó como show caller en el tour de las Spice Girls y además trabaja en ópera, teatro, moda, premieres de cine y conferencias. Han dictado clases magistrales en la Real Academia de Artes Dramáticas del Reino Unido, en el conservatorio Guildhall y en la universidad Columbia de Nueva York, entre otros centros de estudio.
OPCIONES DE PAGO
  • Audio: Inglés
  • Subtítulos: Español
  • Duración: 6h 18min de material inédito
  • Programa: 5 módulos
  • Precio US$: 70
  • Precio AR$: 6500