Laboratorio de Dirección - POPA
Nick Evans

Laboratorio de Dirección

Presentación

Un director de teatro debe ser creador, político, mentor, colaborador y líder, todo en uno. Él o ella tiene que crear el mundo de la obra en el escenario y generar, en la sala de ensayos, un ambiente que posibilite la actuación.

Nick Evans trabajó en teatros del West End londinense y de todo el mundo. En este curso, nos mostrará un camino para que una persona pueda encontrar su propia manera de convertirse en director.

Veremos cómo un director trabaja con el guion para encontrar una versión de una obra o musical que sea única y relevante para la audiencia a la que le habla. También estudiaremos algunas de las obras que formaron a Nick como director y lo que podemos aprender de ellas.

Nos enfocaremos en el director como líder, y cómo eso requiere un equilibrio entre la toma de decisiones y la construcción de un equipo de creativos capacitados para crear su propia visión. En una sección fundamental del curso, Nick compartirá sus experiencias con actores: el elemento más vital, creativo y frágil del trabajo de un director.

Veremos la importancia de la planificación, del casting, del desarrollo de las presentaciones aun después del estreno. Repasaremos las habilidades que hacen mejor a un director en cualquier etapa de su carrera.

Es importante destacar que Nick hablará de sus inicios y de su trabajo como director residente y director asociado, ayudando a otros directores en la realización de importantes espectáculos internacionales. Por supuesto, también recurrirá a sus trabajos originales, lo que permitirá a quienes hagan el curso desarrollar su propia obra de diferentes maneras.

Usando su experiencia personal y ejemplos concretos, además de compartir documentos y planes de trabajo que usa a diario, Nick espera convertirse en mentor y consejero de una nueva generación de directores.


Destinatarios

  • Directores/as de teatro
  • Asistentes de dirección
  • Estudiantes de dirección
  • Productores/as
  • Tour managers
  • Stage managers
  • Escenógrafos/as
  • Compositores/as
  • Coreógrafos/as
  • Bailarines/as
  • Actores y actrices
  • Cantantes
  • Amantes del teatro musical y del teatro en general
  • Periodistas, críticos de arte y carreras afines
  • Personas de profesiones vinculadas a la industria teatral y a las artes escénicas y visuales
  • Toda persona interesada en el arte que quiera descubrir cómo se integran las disciplinas fundamentales para generar la magia de un espectáculo en escena

Programa

Módulo 1

1.1 Navegar el transatlántico.
1.2 Sobre Billy Elliot.
1.3 Ser Director Asociado.
1.4 Cronograma.
1.5 El cronograma de Billy Elliot.
1.6 Sala de ensayo.
1.7 Casting.
1.8 Visualización y mantenimiento del show.
1.9 Informe de función.
1.10 Trabajo en los medios.
1.11 Liderazgo.

Módulo 2

2.1 De la página al escenario – Crear una visión.
2.2 Leer la obra.
2.3 Opuestos.
2.4 Salto de fe.
2.5 La etapa forense.
2.6 La investigación detallada.
2.7 Momentos.
2.8 Sumario.

Módulo 3

3.1 El director como un soñador: el imperativo visual.
3.2 Superestrella mexicana.
3.3 Un equipo para crear un sueño.
3.4 Construyendo el equipo ideal.
3.5 Reuniones de producción.
3.6 Marcación inicial.
3.7 Ecos y patrones en busca de una visión.
3.8 Llegando a “Getsemani”.
3.9 Ensayo técnico.
3.10 Trabajo en equipo.

Módulo 4

4.1 La fundición: el proceso del casting.
4.2 Desglose de personajes.
4.3 El elenco de fantasía.
4.4 Actuar, bailar y cantar.
4.5 La planilla de casting.
4.6 El poder del casting.
4.7 El director de casting.
4.8 Audición.
4.9 Cuatro etapas para un proceso exitoso.

Módulo 5

5.1 La psicología de los actores.
5.2 La relación con los actores.
5.3 Trabajar con el miedo.
5.4 La cultura.
5.5 Guiar a los niños.
5.6 Actores principales, líderes de equipo.
5.7 Celebridades en el teatro.
5.8 Covers.
5.9 Actores problemáticos.
5.10 Actores mayores, gran experiencia.
5.11 Síntesis.

Módulo 6

6.1 Volver a los campos
6.2 Saliendo de la oscuridad.
6.3 «Les Miserables» en Yorkshire.
6.4 Nuevos (jóvenes) actores.
6.5 (No se puede vivir sin) Dinero.
6.6 Luchar o escapar.
6.7 Con un poco de ayuda de mis amigos.
6.8 La rosa blanca.
6.9 El poder del arte y del amor.

Módulo 7

7.1 El próximo trabajo.
7.2 Conectar personas.
7.3 Cultivarse a uno mismo.
7.4 Valores fundamentales.
7.5 Levanta la mano para hablar.
7.6 Captar la atención con tu discurso.
7.7 Anota tu discurso.
7.8 No tengas miedo de equivocarte.
7.9 Humano después de todo.

Módulo 8

8.1 La librería.
8.2 Ser o no ser.
8.3 El teatro de los oprimidos.
8.4 Prisioneros y actores.
8.5 Dirigir como un vendedor.
8.6 La experiencia del suplente.
8.7 Dirigir en Neverland.
8.8 En libertad.
8.9 En el bosque con las tres T.
8.10 Dirigir caballos.
8.11 El próximo capítulo.


Nick Evans

Tras estudiar literatura inglesa en la Universidad de Warwick y producción de teatro en la Royal Central School of Speech and Drama, se ha desempeñado en diversos roles en el mundo de las artes escénicas. Como director asociado de Billy Elliot en Londres, ha entrenado a más de 15 Billys y coordinado una serie de eventos vinculados a esa obra. También se ha desempeñado como director asociado de Rock of Ages y el tour de Jesus Christ Superstar por el Reino Unido y Australia, además de haber sido el director residente del tour internacional de Mamma Mia! en lugares como Singapur, Emiratos Árabes, Corea, Hong Kong y Suiza, entre otros.
QUIERO ESTE CURSO
  • Audio: Inglés
  • Subtítulos: Español
  • Duración: 9h 45min de material inédito
  • Programa: 8 módulos
  • Precio US$: 168
  • Precio AR$: 16800
  • Precio Promocional AR$: 14280