El circo contemporáneo es una forma de arte extraordinaria que combina las disciplinas circenses con la danza, el arte en vivo, el teatro, el cabaret, la escultura —entre otras actividades—, con el objetivo permanente de cuestionar, impulsar y reinventar los espectáculos.
Ockham’s Razor es parte de una vanguardia de compañías de circo contemporáneo que encarnan este movimiento. Sus espectáculos combinan circo, teatro físico y narración, así como escultura y diseños originales.
En este curso, la directora artística Charlotte Mooney nos guiará a través de los elementos esenciales de su proceso de creación que, aunque desarrollados en relación al circo, son igualmente útiles para el teatro físico o visual.
Nos sumergiremos en el proceso de elaboración: cómo trabajar de manera lúdica con la improvisación y la intuición para crear imágenes y movimiento, cómo dar sentido a lo que se hace, articulando procesos que integran texto y música para tejer redes entre estructuras y narrativas.
Aprenderemos cómo trabajar de manera colaborativa y en conjunto de forma eficaz, armoniosa y radical. Exploraremos distintas técnicas de interpretación, dando lugar a la importancia de la presencia, del trabajo grupal, del riesgo, de la complicidad y del juego.
Veremos cómo diseñar equipamiento original, cómo reimaginar el uso del espacio en el escenario y cómo crear estructuras a partir de un concepto.
Finalmente, investigaremos por qué el circo genera un efecto tan visceral en el público y cuál es el rol del ritmo en un espectáculo.
